Petter Dass-museet satser på kunstkompetanse

Sandvik er kunsthistoriker, kritiker og gallerist, og har kuratert et femtitalls utstillinger i inn- og utland, blant annet i Kina, USA og Russland.

Mange husker Galleri Maria Veie (2009-2013), i sin tid et velrenommert galleri med fokus på ung norsk samtidskunst, som først holdt til i Urtegata på Tøyen/Grønland, og sist i lokalene i Gamlebyen som i dag tilhører platebutikken Neseblod.

De siste årene har Sandvik jobbet som forlagsredaktør i Museumsforlaget, og anmeldt klassisk musikk og opera for Adresseavisen. 

– På Petter Dass-museet får jeg muligheten til å teste ut nye forskningsmetoder innen samlingsforvaltning og praksisforskning som jeg har arbeidet med som forlagsredaktør, skriver Sandvik i en epost til Kunstavisen. 

Tar med seg erfaringer fra kunstfeltet
Inn i den nye rollen tar Sandvik med seg flere erfaringer fra samtidskunstfeltet.

– Noe av det viktigste jeg har lært er verdien av å gå i dialog. Ofte har dette handlet om en nødvendighet for å få noe realisert – men jeg lærte også at den dialogen, eller bare det praktiske bidraget til monteringen for eksempel, er med på å skape eierskap og tilhørighet til kunsten.

Sandvik peker også på hvordan sterke fellesskap kan oppstå på tvers av sosiale bånd gjennom kunstopplevelser.

– Jeg tror dette bare blir viktigere i ei tid hvor vi stirrer ned i skjermene våre. Hva er det som skal til for å samle oss, og gi ny input som gjør noe med oss? Som kan gi oss opplevelsen av å være en del av et fellesskap uten at alle skal være enige om alt?

Mener museene spiller en viktig rolle for beredskapen
Museenes samfunnsoppdrag er en stor motivasjon. Sandvik viser til en formulering fra statsministerens nyttårstale – «Et sterkt fellesskap er fundamentet for et sterkt forsvar av Norge i årene foran oss.» – og peker på at museene her spiller en viktig rolle.

– De skal ikke bare bidra til gode opplevelser og læring, men også demokratibygging og forankring, mener Sandvik.

Blant Sandviks første oppgaver blir å bistå staben med planleggingen av Peter Dass-dagene, som siden 1983 har vært en betydelig litteraturfestival i Nord-Norge. Årets utgave tar utgangspunkt i det syvende bud, «Du skal ikke stjele», og undersøker eierskap til land, natur og dyreliv.

Emma Waltraud Howes er årets festivalkunstner
Emma Waltraud Howes er Petter Dass-dagenes festivalkunstner i 2026. Howes jobber med tegning, skulptur, film og dans, og vil blant annet invitere publikum med i en bevegelsesworkshop. Festivalverket Bang Bang Baroque, løfter frem det transformative aspektet ved sorg og raseri – og Peter Dass som barokk poet.

Howes’ verk er også i dialog med årets festivalforfatter Maja Lunde, og den samiske musikeren og aktivisten Ella Marie Hætta-Isaksen, som deltar på festivalens etiske seminar.

– Howes verk utforsker ideen om ikke-voldelig og kreativ protest, og tar for seg hva som skjer når ens stemme blir stjålet, forteller Sandvik.

Vil nå bredt med samtidskunst

– Kommer du til å ta museet i en ny retning, eller bygge videre på det som har vært? 

– Min oppgave er helt konkret å lede arbeidet med å fornye museet – både museets profil og å utvikle en ny basisutstilling. Her vil jeg helt klart bygge videre på mye av det som har vært, men eksakt hvor mye som skal endres er det altfor tidlig å si. Jeg har en del idéer til hvordan vi kan utnytte arealene utendørs og invitere til lydvandringer i det spektakulære landskapet, men den nye permanente utstillingen om Petter Dass vil utvikles både i dialog med folk lokalt, eksterne fagfolk og staben på museet.

Sandvik ønsker å nå bredt, også blant dem som fra før ikke er veldig interessert i litteratur og Peter Dass fra før – der kommer kunsten inn.

– Samtidskunstnere kan åpne opp for nye lesninger som reaktiverer Dass sine tekster.